Entdecke die neuesten Alben, die du lieben wirst

14.07.26 

Brass Against - VI

Brass Against ist ein New Yorker Musikerkollektiv, das sich mit seiner außergewöhnlichen Mischung aus Rock, Metal, Funk und einer kraftvollen Bläsersektion einen Namen gemacht hat. Bekannt wurde die Band zunächst durch originelle Neuinterpretationen von Songs unter anderem von Rage Against the Machine, Tool und Black Sabbath. Statt die Vorlagen lediglich zu kopieren, entwickelt Brass Against daraus einen ganz eigenen, energiegeladenen Sound.

Mit „VI“ beweist die Band erneut, wie gut ihr Konzept funktioniert. Die Bläser übernehmen häufig die Rolle der Gitarren und verleihen den bekannten Songs eine frische, druckvolle Note. Unterstützt von einer starken Rhythmusgruppe und ausdrucksstarken Gesangseinlagen entstehen Neuinterpretationen, die den Geist der Originale bewahren und gleichzeitig eine eigene musikalische Identität entwickeln.

 Mal stehen funkige Grooves im Vordergrund, mal dominieren harte Rock- und Metal-Riffs, die von Trompeten, Posaunen und Saxofonen eindrucksvoll umgesetzt werden. Dadurch bleibt das Album über die gesamte Spielzeit abwechslungsreich und spannend.

VI ist weit mehr als eine Sammlung von Coverversionen. Brass Against zeigt, wie kreativ bekannte Songs neu gedacht werden können, ohne ihren Charakter zu verlieren.  

12.07.26

The Rolling Stones - Foreign Tongues

Die Rolling Stones beweisen mit Foreign Tongues, dass sie auch nach Jahrzehnten im Musikgeschäft noch immer überzeugende Rockmusik abliefern können. Das Album verbindet den klassischen Mix aus Blues, Rock ’n’ Roll und markanten Gitarren mit einer kraftvollen, zeitgemäßen Produktion. Dabei wirkt die Musik keineswegs wie ein nostalgischer Rückblick, sondern strahlt Selbstbewusstsein und Spielfreude aus.

Die Songs bieten eine gelungene Mischung aus druckvollen Rocknummern, erdigen Blues-Einflüssen und einigen ruhigeren Momenten. Mick Jaggers markante Stimme trägt die Stücke souverän, während Keith Richards und Ronnie Wood mit ihrem eingespielten Gitarrenspiel für den unverwechselbaren Stones-Sound sorgen. Trotz moderner Klanggestaltung bleibt die Identität der Band jederzeit erhalten.

Besonders überzeugend ist die natürliche Lockerheit, mit der die Band auftritt. Die Musiker müssen niemandem mehr etwas beweisen und konzentrieren sich ganz auf starke Songs, griffige Melodien und eingängige Riffs. Genau diese Gelassenheit verleiht dem Album seinen besonderen Reiz.

Foreign Tongues ist kein Versuch, vergangene Glanzzeiten zu kopieren, sondern ein eigenständiges Werk, das Tradition und Gegenwart gekonnt miteinander verbindet. Wer geradlinigen, ehrlichen Rock mit Blues-Wurzeln schätzt, findet hier ein Album, das die Klasse und Erfahrung der Rolling Stones eindrucksvoll widerspiegelt.

10.07.26

Moundrag - Deux 

Moundrag ist ein französisches Duo aus Rennes in der Bretagne, das von den Brüdern Camille (Schlagzeug, Gesang) und Colin Goellaën-Duvivier (Hammond-Orgel, Keyboards, Gesang) gegründet wurde. Sie verzichten vollständig auf eine Gitarre und setzen stattdessen auf den kraftvollen Klang der Hammond-Orgel, ergänzt durch treibendes Schlagzeug und mehrstimmigen Gesang. 

Auf ihrem aktuellen Album Deux präsentiert sich das Duo hörbar gereift. Die Songs sind abwechslungsreich aufgebaut und verbinden eingängige Melodien mit komplexeren Arrangements, ohne dabei an Energie einzubüßen. Die Hammond-Orgel übernimmt dabei oft die Rolle einer Leadgitarre und prägt den gesamten Klang des Albums. Ergänzende Instrumente werden gezielt eingesetzt, verleihen den Stücken zusätzliche Tiefe und fügen sich harmonisch in den charakteristischen Sound der Band ein.

Deux überzeugt mit einer gelungenen Mischung aus Spielfreude, musikalischer Virtuosität und dem Charme klassischer Rockmusik, wirkt dabei aber keineswegs altbacken. Moundrag entwickeln ihren Stil konsequent weiter und liefern ein Album, das sowohl Fans des klassischen Progressive Rock als auch Liebhaber:innen moderner Retro-Rock-Klänge begeistern dürfte.

08.07.26

Clementine - Eyeflower(Borrowed Oxygen)

Borrowed Oxygen ist ein Album für Hörer, die sich gerne in den psychedelischen Klangwelten der späten Sechziger und frühen Siebziger verlieren. Unter dem Namen Clementine entfaltet sich ein Sound, der von warmen Orgelklängen, markanten Fuzz-Gitarren und ausgedehnten Instrumentalpassagen geprägt wird. Mal treiben kraftvolle Riffs die Stücke voran, mal sorgen ruhigere Passagen für Raum zum Durchatmen. Die Produktion fängt den Vintage-Charakter überzeugend ein. 

Borrowed Oxygen ist kein Album für den schnellen Konsum, sondern lädt dazu ein, sich auf die Musik einzulassen und ihre vielen Details zu entdecken. Wer klassische Psychedelic- und Heavy-Rock-Einflüsse schätzt und Freude an atmosphärischen Klangreisen hat, findet hier eine abwechslungsreiche und stimmige Veröffentlichung.

06.07.26

Jabbawaukee - Late Night, Early Morning

Die US-Band Jabbawaukee aus Providence bewegt sich seit Jahren zwischen Psychedelic Rock, Jam Rock, Funk und Progressive Rock. Ihr Markenzeichen sind lange, organisch aufgebaute Stücke, in denen improvisierte Passagen ebenso ihren Platz haben wie eingängige Melodien und kraftvolle Gitarrenarbeit. 

Mit Late Night, Early Morning legt die Band ein Album vor, das ihre musikalische Bandbreite eindrucksvoll widerspiegelt. Mal treiben groovige Rhythmen die Songs nach vorn, mal entstehen weitläufige Klanglandschaften mit viel Raum für Instrumentalparts. Trotz der lockeren Jam-Atmosphäre wirken die Kompositionen durchdacht und abwechslungsreich. 

Late Night, Early Morning richtet sich an Hörer:innen, die klassischen Psychedelic- und Jam-Rock mögen, dabei aber auch moderne Einflüsse schätzen. Das Album überzeugt mit Spielfreude, musikalischer Klasse und einer entspannten, zugleich energiegeladenen Atmosphäre und gehört zu den stärksten Veröffentlichungen des Genres in diesem Jahr. 

04.07.26

Nightfall Empire - Till The End

Nightfall Empire ist eine 2023 gegründete Symphonic-Power-Metal-Band mit Mitgliedern aus Deutschland und der Schweiz. Ihr Stil verbindet kraftvollen Power Metal mit orchestralen Elementen, modernen Metal-Einflüssen und dem Zusammenspiel einer weiblichen und einer männlichen Gesangsstimme. Dadurch entsteht ein abwechslungsreicher Sound zwischen eingängigen Melodien, harter Gitarrenarbeit und epischer Atmosphäre.

Mit ihrem Debütalbum „Till The End“ legt die Band einen überzeugenden Einstand vor. Die Songs verbinden druckvolle Riffs, hymnische Refrains und symphonische Arrangements zu einem modernen Power-Metal-Sound. Neben schnellen, energiegeladenen Stücken gibt es auch ruhigere und atmosphärische Momente, die dem Album zusätzliche Tiefe verleihen.

Till The End hinterlässt den Eindruck eines erstaunlich reifen Debüts. Die Produktion ist kraftvoll, die Kompositionen abwechslungsreich und die beiden Gesangsstimmen ergänzen sich hervorragend. Fans von melodischem und symphonischem Metal erhalten ein Album, das eingängig, dynamisch und gleichzeitig episch klingt und das Potenzial der Band deutlich erkennen lässt.

02.07.26

Chris O'Leary - Blues Collar

Chris O'Leary bleibt auf „Blue Collar“ seiner Linie treu und präsentiert kraftvollen Blues, der traditionelle Wurzeln mit Soul, Rhythm & Blues und einer Prise Southern Rock verbindet. Die Songs wirken ehrlich und direkt und greifen Themen aus dem Alltag auf – von harter Arbeit über persönliche Herausforderungen bis hin zu den kleinen Momenten, die das Leben ausmachen. 

Seine markante Stimme und das ausdrucksstarke Mundharmonikaspiel stehen im Mittelpunkt, während eine eingespielte Band für einen druckvollen, abwechslungsreichen Sound sorgt. Dabei wechseln sich treibende Bluesrock-Nummern mit gefühlvolleren Stücken ab, ohne dass das Album seinen roten Faden verliert. 

„Blue Collar“ ist ein authentisches Bluesalbum voller Spielfreude und handgemachter Musik. Chris O'Leary zeigt einmal mehr, dass moderner Blues sowohl traditionell verwurzelt als auch zeitgemäß klingen kann. 

30.06.26

Blues Against The Machine - Vol. II

Blues Against the Machine ist ein internationales Bluesprojekt um den portugiesischen Gitarristen und Sänger Budda Guedes. Musiker aus Spanien, Norwege, Polen und Italien bringen ihre unterschiedlichen Einflüsse ein und schaffen daraus einen kraftvollen Mix aus traditionellem Blues, Bluesrock, Boogie und Rock ’n’ Roll.

Mit ihrem aktuellen Album „VOL. II“ präsentiert sich die Band eingespielt und voller Energie. Druckvolle Gitarren, ausdrucksstarker Gesang und eine markante Mundharmonika prägen den Sound. Die abwechslungsreichen Songs reichen von treibenden Rockern bis zu gefühlvollen Bluesnummern und überzeugen mit Spielfreude und musikalischer Klasse. Das Album zeigt, wie zeitgemäß klassischer Blues klingen kann, ohne seine Wurzeln aus den Augen zu verlieren.

28.06.26

Blind Dog Mayer Group - Live Studio Session - From The Shadow Of The Castle

Die Blind Dog Mayer Group ist eine deutsche Bluesrock-Band, die traditionellen Blues mit druckvollem Rock und einer gehörigen Portion Boogie verbindet. Im Mittelpunkt steht Sänger und Mundharmonikaspieler Blind Dog Mayer, dessen markante Stimme und ausdrucksstarkes Harpspiel den Sound der Band prägen. 

Mit ihrem aktuellen Album „Live Studio Session – From The Shadow Of The Castle“ setzt die Gruppe ganz auf eine unmittelbare, unverfälschte Atmosphäre. Die Aufnahmen klingen bewusst wie ein Live-Auftritt und vermitteln viel Energie sowie das Zusammenspiel der Musiker, ohne sich hinter aufwendiger Studiotechnik zu verstecken. 

Die eigenen Songs verbinden eingängige Gitarrenriffs, treibende Rhythmen und gefühlvolle Bluespassagen zu einem abwechslungsreichen Gesamtbild. Das Album wirkt ehrlich, kraftvoll und authentisch und zeigt eine Band, die ihre Wurzeln im klassischen Blues hat, diese aber mit einer modernen Bluesrock-Note interpretiert. Für Fans von handgemachter, erdiger Musik ist dieses Debüt ein gelungener Einstieg und macht neugierig auf die weitere Entwicklung der Band. 

26.06.26

Nyx Dominion - Cathedral Of Ash

 Die Band setzt sich aus vier Musikerinnen zusammen, die in Nordrhein-Westfalen und Belgien beheimatet sind. Lena (voc) Serafine (guit), Nyx (bass) und Mara (drums).
 Mit ihrem heute veröffentlichten Album Cathedral of Ash gelingt Nyx Dominion ein vielversprechender Einstand. Das Album verbindet die Wucht modernen Metals mit der Melancholie des Gothic Rock und schafft dabei eine dichte, filmische Atmosphäre. Besonders die abwechslungsreichen Arrangements und der Wechsel zwischen eingängigen Melodien und kraftvollen Ausbrüchen sorgen dafür, dass die zehn Stücke trotz ihres einheitlich dunklen Grundtons spannend bleiben. Wer Bands aus dem Grenzbereich zwischen Gothic und modernem Metal schätzt, findet hier ein Debüt, das bereits erstaunlich ausgereift wirkt und neugierig auf die nächsten Kapitel dieser Band macht. 

24.06.26

Jeff Hoagland Blues Band - 9111 East Jefferson Ave 

 
Die Jeff Hoagland Blues Band kommt aus Detroit und steht für einen geradlinigen, traditionsbewussten Blues, der Elemente aus Chicago Blues, Blues Rock und klassischem Rhythm & Blues verbindet. Die Band  hat sich in der regionalen Blues-Szene einen guten Namen gemacht.
Mit ihrem neuen Album „9111 East Jefferson Ave“ präsentiert die Gruppe eine Sammlung von Songs, die tief in den Wurzeln des amerikanischen Blues verankert sind. Die Musik wirkt authentisch und bodenständig, gleichzeitig aber frisch genug, um nicht wie eine bloße Kopie früherer Vorbilder zu klingen. Kräftige Gitarren, ein treibender Rhythmus und gefühlvolle Gesangspassagen prägen das Klangbild.
9111 East Jefferson Ave ist ein gelungenes Bluesalbum, das Tradition und Spielfreude in den Mittelpunkt stellt. Die Jeff Hoagland Blues Band liefert ehrlichen, handgemachten Blues mit viel Herz, starken Gitarren und einer überzeugenden Bandchemie. Besonders Freunde klassischer amerikanischer Bluesmusik dürften hier auf ihre Kosten kommen. 

22.06.26
Urban Voodoo Machine - Other People's Children

Mit Other People's Children beweisen The Urban Voodoo Machine, dass ein Coveralbum weit mehr sein kann als eine Sammlung bekannter Songs. Die Londoner Undergroundband um Paul-Ronney Angel nimmt sich Klassiker und Überraschungen aus unterschiedlichen Genres vor und verwandelt sie in Stücke, die unverkennbar ihren eigenen Stempel tragen.

Statt die Originale von AC/DC oder ABBA möglichst originalgetreu nachzuspielen, werden die Songs durch den charakteristischen Mix aus Rock’n’Roll, Blues, Folk, Gypsy-Punk und New-Orleans-Flair neu interpretiert. Dadurch entsteht ein Album, das trotz der bekannten Vorlagen frisch und eigenständig wirkt.

Other People's Children ist ein unterhaltsames, lebendiges Album voller Spielfreude und musikalischer Überraschungen. Für Fans der Band ist es eine gelungene Erweiterung des Katalogs, für Neueinsteiger ein hervorragender Einblick in die kreative und unkonventionelle Welt von The Urban Voodoo Machine.

20.06.26

Jungle Jim Smith -Return to Electric Boogieland

Jungle Jim Smith ist ein australischer One-Man-Band-Künstler, der Blues, Boogie, Rockabilly und Swamp-Rock zu einem energiegeladenen Sound verbindet. Mit Gitarren, Fußpercussion und einer rauen Stimme erzeugt er live wie im Studio den Eindruck einer kompletten Band. 

Mit Return To Electric Boogieland präsentiert Smith eine Sammlung von Songs, die ganz auf Rhythmus, Groove und Spielfreude setzen. Das Album lebt von treibenden Boogie-Beats, kernigen Gitarrenriffs und einer ungeschliffenen Produktion, die den Charakter der Musik unterstreicht. Electric Boogieland ist ein Album für Hörer:innen, die erdigen Blues-Rock und tanzbaren Boogie mögen.  Wer handgemachte Roots-Musik mit viel Herzblut schätzt, findet hier ein kurzweiliges und unterhaltsames Album.

18.06.26

Jared James Nichols - Louder Than Fade

 Mit Louder Than Fate präsentiert Jared James Nichols(37) aus Wisconsin  ein Album, das seine Stärken als Gitarrist und Songwriter gleichermaßen in den Vordergrund stellt. Er bleibt seinen Bluesrock-Wurzeln treu, erweitert seinen Sound jedoch um eine deutlich härtere und modernere Rocknote.

Die Gitarrenarbeit ist erwartungsgemäß kraftvoll und voller Energie, doch diesmal stehen die Songs stärker im Mittelpunkt als reine Virtuosität.  Zwischen schweren Riffs, griffigen Melodien und gefühlvollen Momenten entsteht ein Album, das von Anfang bis Ende geschlossen wirkt.

Louder Than Fate ist ein starkes Rockalbum geworden, das traditionelle Bluesrock-Elemente mit zeitgemäßem Hard Rock verbindet. Fans von ehrlicher, gitarrengetriebener Musik bekommen hier ein abwechslungsreiches Werk, das sowohl durch Spielfreude als auch durch starke Songs überzeugt. Für viele dürfte es zu den besten Veröffentlichungen in Jared James Nichols’ bisheriger Karriere zählen.

16.06.26

JÄST - Jästified

JÄST sind  4 erfahrene Hardrocker aus dem Rhein-Main Gebiet, nämlich Jessica Conte, Axel Ritt (ehemals Grave Digger), Steve Wussow(Orden Ogan) und Timmi Breideband (Bonfire), die hier mit dem Album Jästified debütieren. Dabei orientieren sie sich hörbar an den großen Rockproduktionen der 80er Jahre, setzen aber auf einen modernen, druckvollen Klang. Im Mittelpunkt stehen eingängige Refrains, starke Melodien und die markante Stimme von Jessica Conte. Wir hören viele vertraute Elemente, die mit frischer Energie präsentiert werden. Motto: Bring Rock back to the Radio! Für die Freund:innen des klassischen Hardrocks ein sehr interessantes Album.